正如文化和旅游部恭王府博物馆馆长、党委书记冯乃恩所言：“博物馆顺应时代的潮流与趋势，积极转变，让越来越多的年轻人走进博物馆、爱上博物馆；而年轻人的需求和热爱，也愈发鼓励和推动博物馆以更快的节奏进行转型，给公众带来更多全新的感受和体验。”随着旅游观念的改变，习惯了静谧的博物馆被推到了时代的风口。人们把这里视为宝藏参观地的同时，也在倒逼它快速适应当代传播模式——主动走出去，把客人请进门。

恭王府历经240余年，这座底蕴深厚的古老宅邸，蕴含着丰富多彩的文化元素，是中华优秀传统文化无声的时尚代言。服饰文化与人们的日常生活息息相关，它不仅是一种追求个性和潮流的展现，更是人们内心追求和审美观念的外在反映。无论是东方的传统服饰，还是西方的现代设计，都在时代发展与科技进步中不断焕发着生命力，象征着人们对美的追求，对美好生活的向往。近年来恭王府博物馆一直在不断探索，旨在努力构建一个以“恭王府”为大IP的传统文化传播平台。“恭王府服饰秀”项目正是努力践行这一目标的举措，以服装为载体，让中华优秀传统文化在当代语境下获得传承与发展。那么如何把华丽庞大同时细节繁复的建筑群落搬到国际T台，立体、生动、灵活地进行呈现，是留给恭王府博物馆的全新考题。

劳伦斯·许先生，中国高定服装设计师的代表之一，由于在中华优秀传统文化元素与现代时尚设计巧妙结合理念方面与恭博的默契，成为两届“恭王府服饰秀”的主理设计师。他探索性地将苗绣、云锦等传统工艺与当代设计结合，将花园中的紫藤、宫殿里的彩绘、西洋门上典型洛可可式建筑风格的雕花等元素，化身轻盈的符号，散落于一套套精美典雅的华服，秀出中华优秀传统文化的时髦面孔，在万里之遥的塞纳河畔熠熠生辉。王府固然是以前的王府，但是时尚一直在时光流转之中生生不息。

如果说2023年的法国首秀是为“恭王府”的品牌打响国际知名度，那么再登巴黎舞台，则是恭博的决心之举。今年恭博携劳伦斯·许在巴黎瓦格拉姆大厅现场展示48套高定服饰，囊括“天下第一福”“福庆有余”“西府海棠”等代表性元素，将恭王府的四季轮转融入一系列中西合璧的精美设计，让世界看见百年王府的万千风情。

随着国际地位提高，中国文化逐步被世界所关注和重视。今年，China travel更是成了海外社交平台的流量密码，文化出海实属必然。 众多赛道中，恭博为何选择跻身热闹的巴黎时尚界？ 答案显而易见。巴黎是全球时尚界最具梦幻色彩的舞台，每年巴黎时装周，来自世界各地顶尖的设计师和时尚品牌，都会带着全球最新潮的时尚创意而来。

作为现代社会文化现象之一，“时尚”无疑是最容易挑动大众神经的一个。恭博以“时尚”为切入点走向世界的同时，其实也在走近普罗大众。文化需要交流互鉴才能得到长久进步，这也是“恭王府服饰秀”连续两次选择落子巴黎的原因。站在时尚潮头，借设计师之手，向国内外观众展示中华优秀传统文化的当代表达。

 “吸引是相互的，流动的。”冯乃恩馆长一语道出博物馆与观众之间的关系。

近年来，除了“恭王府服饰秀”，恭博还举办过一系列的展览活动，彼此所展现的文化侧重点虽有不同，但都采用了情境化的呈现方式来还原恭王府曾经的生活形态，以期通过多种方式呈现传统中式生活美学，让公众领略中华优秀传统文化的魅力，得到关于“美”与“好”的滋养与体验。如“‘安善萃锦—四时书房’中式生活美学展”“临清贡砖烧制技艺精品展”“梅兰芳戏曲表演手势展”等。今日的恭王府旧藏不再是沉默的文物，古建也不是只可远观，它们反而成为挖掘新潮流的灵感之源，从而被赋予了新的时代意义。

经典可以永不过时，是因为经典从未脱离时代的步伐。恭博通过服饰秀，让世界看到“恭时尚”的同时，也展现出中华民族对美好生活的不懈追求。

文化和旅游部恭王府博物馆副馆长苏宁表示，“‘恭王府服饰秀’，旨在超越‘形’的借鉴，做到‘意’的延伸，在被誉为全球时尚界殿堂的巴黎，寻找传统文化当代表达的新语境、新入口。以文化为魂，以艺术为根，通过设计师独特的设计理念与精湛的工艺细节，尤其是传统元素与国际潮流的结合，向海内外观众展示中华优秀传统文化的魅力与内涵，让东方美学之花在巴黎绽放。”

再闯巴黎时尚圈，恭王府博物馆用行动表明了焕新的诚意与决心。

文 | 何雯静

图 | 恭王府博物馆

设计 | April

编辑 | Tasia